工具/原料
油画棒
铅笔
为了更加直观的体现，我用铅笔来画出油画的落笔构造，更详细的解释绘画的不在。首先，先画一个圆形的辅助线。
在圆圈的左上角大概圆圈的四分之一处，画一条有弧度的辅助线。沿着圆圈转一圈，依次画出花瓣的辅助线。
注意花瓣的高低错落跟大小。按照顺时针，朝向要一致。
为了更加清晰的体现花瓣的步骤，我用铅笔标出了花瓣的顺序，按数字依次向中心画过去就可以。直到花心的部分。
画好花瓣的辅助线之后，在圆圈的外部画一个四边形，让花瓣更加体现立体感。突出花瓣弯曲的弧度感。
阴影部分是花瓣的亮色部分，留白部分到时候要画出沟壑的感觉，用色可以更深一些。
用油画棒或者油画颜料，沿着辅助线上色，一朵美丽的玫瑰花就画好啦。
熟练之后，可以省去话辅助线的步骤，直接用油画颜料画出绽放的花瓣或者花苞。
怎么样使植物弯曲方法很多，基本上分两种，一是采用外力，绳子、铁丝之类的绑扎使植物弯曲
二是利用植物的向光生长特性（主要对幼小植株采用），给予单侧光照，使植物向光照侧弯曲生长
油画花卉该怎么画？
关注七色圆点 让生活变得更艺术
色彩美或色彩形式美，是色彩要素之间共同构成的纯粹抽象的色彩效果，它与作品的内容美、形象美比较而言，具有独立的审美价值和意义。
1.虽然对象的内容只是简简单单的一盆花，但是在开始画之前画家花了大量的思考和准备工作。他不断地转动放在桌布上的植物，直到找到花朵最有趣味性的角度为止。
2.用稀释过的颜料为木板上了一个底色，然后在木板上绘制一个细致的草稿，标示出每朵花之间的关系。
3. 因为花朵基本上是白色的，所以画家选择先涂深色的背景。他把左手搭在画架上，来支撑作画的右手。
4. 画家很仔细地在调色盘上混合颜料，所以调出的颜色中不会有不均匀的条痕存在。图片中展示的颜色是用白色加了一点大红和土黄调成的。
5. 为了确定颜色的准确，画家把蘸了颜料的画笔靠近花瓣进行比较，这是种非常有助于分析颜色的方式，同时这个方式也使你能够建立起画面的关键色调。
6. 调好了颜色，为花瓣上色。由于实际上花瓣中完全相同的颜色重复非常少，所以在绘画过程中需不断地调和颜料中各种颜色的混合比例。
7. 在全部的花瓣完成之前，还要先画一些叶子，尤其是它们之中最深的区域。
8. 黄色的花蕊和花盆，在冷色调的画面中增添了一些暖色。在这些颜料中画家混合了一些媒介剂，这个媒介剂是由三分之一的亚麻仁油和三分之二的松节油调和而成。
9．为了确保能将浅碟锐利的边缘在画面上表现出来，画家在画大面积的桌布之前，先用一支尖头的貂毛笔来刻画盘子的边缘。
10.现在桌布已经完成，画家又用一支貂毛笔来勾勒出那些最重要的叶子的形状（与背景形成对比）。
11. 在这个细节图中可以看到， “白色”花瓣的色彩范围，从微微发黄的白色到粉红色，然后又变成相当深的紫灰色。这些色彩的变化基本上都是由于花瓣受到的光照角度不同而产生的。
12.前景的叶子投影在花盆上，用深色来表现，桌布也做了最后的调整。
一幅静物花卉的油画就完成了~
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